12 Gaya Ilustrasi yang Perlu Anda Ketahui – Apakah ada gaya ilustrasi tertentu yang Anda sukai? Mungkin Anda tidak bisa mendapatkan cukup keterampilan luar biasa yang masuk ke realisme, atau Anda terserap ke dalam dunia magis seni fantasi selama berjam-jam.
12 Gaya Ilustrasi yang Perlu Anda Ketahui
graphicclassics.com – Ada banyak gaya ilustrasi untuk dinikmati, dan menjelajahi berbagai gaya visual di luar sana dapat membantu Anda menemukan gaya Anda sendiri dan mendapatkan inspirasi dari apa yang menarik bagi Anda. Dalam artikel ini, kita akan melihat 12 gaya ilustrasi digital, bersama dengan beberapa contoh inspiratif sehingga Anda dapat lebih memahami masing-masing.
Baca Juga : 10 Tips Cara Menjadi Ilustrator
Apa Gaya Ilustrasi yang Berbeda?
Ilustrasi tradisional dimulai dengan menggambar, melukis, dan mengukir dalam media tradisional. Ini adalah bentuk seni yang diwujudkan dalam berbagai teknik, seperti:
- Ilustrasi blok
- Ilustrasi arang
- Ilustrasi tinta
- Ilustrasi potongan kayu
- Cat air
- Ilustrasi Pensil
- Ilustrasi Kolase
- Ilustrasi Akrilik
Teknik ilustrasi ini masih digunakan dan dicintai, tetapi seiring dengan berkembangnya alat kami, demikian pula teknik ilustrasi modern kami. Sebagian besar ilustrator telah beralih ke alat digital dan menggunakannya untuk membuat ilustrasi vektor. Dengan alat digital ini, seniman dapat membuat berbagai tekstur yang mencakup semua bentuk ilustrasi yang disebutkan di atas (dan beberapa) hanya dengan satu perangkat.
Perangkat lunak grafik vektor seperti Vectornator atau Adobe illustrator adalah yang terbaik untuk ilustrasi karena memungkinkan Anda kebebasan menggambar secara digital dalam gaya apa pun dengan sangat detail dan untuk mencetak dalam skala besar tanpa kehilangan kualitas.
Gaya ilustratif dipengaruhi oleh berbagai jenis seni dan gerakan seni. Meskipun ada genre ilustrasi tertentu yang akan kita lihat di bawah, yang sangat memengaruhi gaya, ada baiknya untuk mengetahui berapa banyak elemen budaya yang dapat memengaruhi desain ilustrasi.
Hal yang fantastis tentang seni digital adalah ia memberikan kebebasan kepada seniman digital untuk bereksperimen dengan setiap gaya dalam berbagai format. Tanpa basa-basi lagi, mari kita lihat berbagai gaya ilustrasi.
Vintage dan Retro
Gaya dari masa lalu menginspirasi ilustrasi vintage dan retro, biasanya dari awal 1900-an hingga 90-an. Gaya ini dapat digunakan untuk satu proyek tertentu yang terinspirasi oleh tema throwback untuk menangkap perasaan tertentu, misalnya, getaran bergelembung tahun 80-an atau keanggunan tahun 20-an yang menderu. Ilustrator mungkin terinspirasi untuk membentuk gaya unik mereka di sekitar estetika era dari masa lalu.
Neil Stevens adalah seorang ilustrator yang telah sukses menciptakan gayanya di sekitar tema yang terinspirasi vintage. Dengan bekerja untuk klien seperti The Guardian, The Hollywood Reporter, dan The Washington Post dalam portofolionya, mengembangkan gaya ini telah membantunya dengan baik.
Fantasi
Ilustrasi fantasi murung dan mempesona, hidup dengan mitologi, sihir, fabel, legenda, dan fiksi ilmiah. Gaya ilustrasi ini terinspirasi oleh cerita dan menggambarkan adegan dan karakter supernatural. Biasanya cukup detail, melatih keterampilan luar biasa dari ilustrator imajinatif ini. Kedalaman detail yang dikombinasikan dengan suasana moody membenamkan pemirsa di dunia alternatif.
Buku komik
Buku komik dan novel grafis akan menginspirasi sebagian besar ilustrator di beberapa titik dalam hidup mereka. Hidup dengan gerakan, emosi, dan aksi, gaya ilustrasi ini berpusat pada penceritaan. Biasanya cukup edgy dalam estetikanya, dan menggunakan ekspresi wajah yang ditekankan, dan pose karakter yang berlebihan untuk menghidupkan ilustrasi.
Buku komik tradisional telah menginspirasi banyak ilustrator kontemporer dalam gaya, cerita, dan penciptaan karakter. Dengan mempertimbangkan struktur tata letak cerita komik, ilustrator harus membayangkan cerita panel demi panel, yang memberi jalan pada jenis pemikiran kreatif tertentu yang merupakan tantangan bagus untuk dicoba oleh desainer mana pun!
Novel grafis adalah jenis ilustrasi lain yang mirip dengan gaya buku komik. Menjelajahi segudang novel grafis fantastis di luar sana mungkin merupakan ide bagus untuk ilustrator mana pun yang tertarik dengan gaya buku komik.
Baca Juga : Teknik Mosaik : Memilih Metode Yang Tepat
Salah satu novel grafis paling terkenal adalah The Sandman, yang ditulis oleh Neil Gaiman dan diilustrasikan oleh banyak seniman adalah cerita horor fantasi. Tema gelapnya dimanifestasikan dengan indah dalam ilustrasi yang sama gelapnya. Menyelaraskan representasi visual dengan suasana hati dan tema cerita adalah aspek paling kritis dalam mengilustrasikan buku komik dan novel grafis.
Mode
Perancang busana menggunakan sketsa sebagai alat untuk mengkomunikasikan ide-ide fashion mereka. Gaya ilustrasi ini muncul dari kebutuhan akan sketsa cepat dan untuk menonjolkan bagaimana pakaian akan terlihat pada model.
Perancang busana akan mengembangkan ide-ide mereka melalui beberapa sketsa, membuat setiap sketsa hanya dalam hitungan detik untuk menjaga ide tetap bergerak sampai selesai. Jenis ilustrasi ini memiliki kegunaannya, yaitu kecepatan dan figur yang menampilkan item mode, sehingga biasanya ditentukan oleh garis kasar dan estetika yang umumnya longgar.
Ilustrasi desain busana penuh dengan sikap, budaya, dan adibusana. Meskipun masih banyak digunakan oleh perancang busana, banyak di antaranya sekarang membuat sketsa dengan perangkat lunak gambar digital, jenis ilustrasi ini telah menginspirasi banyak seniman yang bukan perancang busana tetapi hanya ingin membawa estetika ke dalam desain mereka.
Garis seni
Seni garis telah menjadi gaya ilustrasi modern yang semakin populer, terutama di platform media sosial seperti Instagram dan Pinterest. Anda mungkin pernah menjumpai puisi Instagram Rupi Kaur yang terkenal, yang mengilustrasikan puisinya dengan gambar garis yang sederhana namun indah. Kesederhanaan sangat kuat dalam menciptakan keindahan dan dampak.
Ilustrasi datar
Tren desain grafis ini meledak pada tahun 2020 dan akan tetap ada. Merek menjadi gila untuk ilustrasi datar dalam semua jenis komunikasi visual untuk aplikasi, situs web, ilustrasi editorial, dan seterusnya. Jenis ilustrasi populer ini terdiri dari detail visual 2 dimensi yang datar sebagai lawan dari grafis 3D yang lebih detail. Daripada detail, ilustrator yang bekerja dengan gaya ini biasanya menggunakan perspektif dan gerakan yang menarik untuk memberikan kedalaman dan kehidupan pada gambar.
Karikatur
Karikatur adalah gaya kartun di mana fitur khusus dari karakter dilebih-lebihkan untuk menekankan pesan yang dikomunikasikan oleh ilustrasi. Karikatur biasanya digunakan oleh ilustrator politik, yang sering mengolok-olok atau mengkritik pemimpin dan skenario. Bentuk ilustrasi ini biasanya didefinisikan dengan humor.
Anda juga mungkin akrab dengan seniman karikatur yang membuat gambar karikatur dengan gaya orang biasa di jalan atau di pameran dan festival. Ilustrator karikatur memiliki bakat untuk menggambarkan kepribadian dan humor.
Ilustrasi Buku Anak
Setiap ilustrator buku anak memiliki gaya uniknya masing-masing, sehingga bidangnya luas dan tidak dapat dipersempit menjadi satu gaya yang pasti. Beberapa fitur utama, bagaimanapun, biasanya hal-hal seperti warna cerah, rasa gerakan, dan emosi yang ditentukan.
kartun
Seringkali jatuh di bawah payung ilustrasi gaya komik, kartun bisa serupa dalam arti bahwa itu ditujukan untuk mendongeng dan sering digunakan dalam panel bersama dengan kata-kata dan plot untuk menceritakan sebuah cerita. Ilustrasi kartun biasanya memiliki kepekaan yang kekanak-kanakan dan aneh. Snoopy dan Garfield adalah kartun cetak terkenal yang menentukan gaya ini.
ilustrasi 3D
Ilustrasi 3D menggunakan kedalaman untuk membuat isi gambar terlihat tiga dimensi. 3D menjadi semakin populer, terutama dalam pengembangan produk, desain rumah, dan VR. 3D adalah cara terbaik untuk mendapatkan gambaran tentang bagaimana sesuatu mungkin terlihat dalam kenyataan dan dapat menghidupkan ilustrasi biasa.
Ilustrasi Psikedelik
Meskipun ini dapat dikelompokkan di bawah “retro” karena estetika psikedelik populer di tahun 60-an dan 70-an, ini adalah gaya definitif yang kami rasa layak mendapat pengakuannya sendiri.
Ilustrasi psikedelik ditentukan oleh warna-warna yang sangat cerah, kombinasi pola yang bervariasi, dan kepekaan surealis. Desain ilustrasi ini rumit, maksimal, dan terinspirasi oleh perjalanan psikedelik yang dibawa oleh zat pengubah pikiran seperti LSD dan jamur “ajaib”, itulah sebabnya sering didefinisikan sebagai “trippy.”