Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Dari Ilustrasi – Ilustrasi adalah gambar , lukisan atau karya seni cetak yang menjelaskan, memperjelas, menerangi, secara visual mewakili, atau hanya menghiasi teks tertulis, yang mungkin bersifat sastra maupun komersial. Menurut historis, ilustrasi buku dan ilustrasi majalah/surat kabar telah menjadi bentuk utama dari jenis seni visual ini, meskipun ilustrator juga menggunakan keterampilan grafis mereka di bidang seni poster , iklan, buku komik, seni animasi, kartu ucapan, kartun-strip.
Mengulas Lebih Dalam Tentang Sejarah Dari Ilustrasi
graphicclassics – Kebanyakan gambar ilustrasi digambar dengan pena, arang, tinta, atau jarum logam dan kemudian direproduksi melalui berbagai proses pencetakan termasuk: ukiran, pemotongan kayu, litografi, etsa, fotografi dan ukiran halftone, antara lain. Saat ini, bisa dikatakan terdapat lima jenis ilustrasi yakni: “grafik informasi” pendidikan (misalnya, buku teks ilmiah); sastra (misalnya buku anak-anak); permainan dan buku fantasi; media (majalah, surat kabar); dan komersial (poster iklan, point of sale, kemasan produk).
Baca Juga : Semua Yang Perlu Anda Ketahui Tentang Gaya Ilustrasi
Banyak dari ilustrasi ini dirancang dan dibuat menggunakan perangkat lunak grafis komputer seperti Photoshop, Adobe Illustrator, dan juga CorelDRAW , serta tablet Wacom. Teknik tradisional seperti cat air, tempera telur, kasein, pastel, ukiran kayu, trim linoleum, serta pena dan tinta juga digunakan. Ada perdebatan yang sedang berlangsung mengenai apakah ilustrasi paling baik dikategorikan sebagai seni rupa , seni terapan – atau bahkan seni dekoratif . Namun, melihat banyak karya ilustratif yang dibuat selama berabad-abad, tidak diragukan lagi bahwa bentuk seni ini menempati peringkat yang nyaman di samping seni rupa lainnya seperti lukisan dan patung.
Sejarah
Ilustrasi Dari Prasejarah, Zaman Kuno (30.000 SM – 600 M)
Sebelum “tulisan” ditemukan, asal mula karya seni berasal dari lukisan gua Chauvet, Lascaux, dan Altamira, di mana seniman Paleolitik menggunakan arang dan oker untuk menggambarkan apa yang mereka lihat di sekitar mereka. Gambar- gambar arang yang kasar namun hidup ini tetap bertahan sebab keberadaannya yang jauh. Sebagian besar lainnya, dibuat selama Zaman Klasikdan Zaman Kegelapan (c.30,000 SM – 800 M) kurang beruntung, dan sejak itu telah dihancurkan. Pengecualian penting adalah rangkaian ilustrasi Mesir (misalnya menggambarkan legenda kehidupan setelah kematian) yang ditemukan di makam Firaun (c.3000-1000 SM). Di Timur (Cina, Jepang), bentuk ilustrasi paling awal dibuat menggunakan potongan kayu .
Ilustrasi Buku Dari Insular Europe (Irlandia, Inggris c.600-1100)
Salah satu jenis seni Kristen awal yang paling umum diproduksi selama Abad Pertengahan adalah teks keagamaan bergambar. Naskah – naskah yang diterangi ini , dibuat di dalam skriptoria biara Irlandia, Inggris dan Kontinental, ditulis tangan dalam bahasa Latin di atas kulit binatang, kemudian dihias dengan seni Alkitab , termasuk berbagai macam gambar Para Rasul dan Keluarga Kudus.
Di antara teks-teks Injil bergambar yang paling terkenal dari periode ini adalah Cathach of St. Columba (awal abad ke-7), Book of Durrow (c.670), Injil Lindisfarne(tahun 700), Injil Echternach (tahun 700), Injil Lichfield (730), dan Kitab Kells (tahun 800). Dipengaruhi oleh berbagai macam tulisan teks dari Kristen Timur, terutama adalah gereja-gereja Bizantium dan Koptik (Afrika Utara), ilustrator Irlandia dan Anglo-Saxon awal menggabungkan “halaman karpet” dan motif dekoratif lainnya yang mewakili titik tertinggi seni Kristen awal.
Ilustrasi Buku Carolingian (c.750-900)
Charlemagne I, Raja kaum Frank dari tahun 768 dan dinobatkan sebagai Kaisar Romawi Suci pada tahun 800, adalah pelindung setia manuskrip agama, meskipun masih diperdebatkan apakah dia sendiri pernah belajar membaca. Buku-buku ini, diilustrasikan dengan gambar seni Kristen yang dibuat oleh juru tulis dan seniman-biarawan di istana Carolingian di Aachen, kadang-kadang ditulis dengan tinta emas atau perak pada daun berwarna ungu untuk menekankan hubungan Charlemagne dengan zaman kuno kekaisaran.
Salah satu reformasi yang diperkenalkan oleh Charlemagne adalah skrip baru yang lebih sederhana. Ini dikenal sebagai ‘Caroline sangat kecil’, dan hampir semua manuskrip yang ditulis pada era pemerintahan Charlemagne terdapat pada naskah ini. Naskah tertua yang masih ada yang memuat naskah ini adalahGodescalc Evangelistary selesai pada 783. Mahakarya seni Carolingian lainnya termasuk Utrecht Psalter (Perpustakaan Universitas Utrecht), the Coronation Gospels (Wina), Godescalc Pericopes (781-3, Bibliotheque Nationale, Paris), Injil Abbeville (Bibliotheque Municipale, Abbeville ), Injil Trier (Stadtbibliothek, Trier) dan Injil Lorsch (Perpustakaan Vatikan, Roma), dan Egino Codex (796-99, Staatsbibliothek, Berlin).
Ilustrasi Buku Ottonian (c.900-1050)
Setelah kematian Charlemagne, lebih dari 100 tahun sebelum Otto Agung muncul untuk melanjutkan tradisi lukisan dan ilustrasi buku. Sebenarnya, cucu Otto, Otto III, yang menunjukkan antusiasme khusus terhadap bentuk lukisan abad pertengahan ini . manuskrip yang diterangi. Dia tidak menyewa pelukis istana, melainkan menugaskan manuskrip dari biara-biara besar seperti Trier. Karya agung seni Ottonian yang diilustrasikan termasuk buku-buku seperti, Livy abad kelima, salinan Boethius tentang Aritmatika , Kiamat Bamberg yang agung , Buku Injil yang kaya dengan hiasan emas (sekarang di Perpustakaan Universitas Uppsala) dan komentar bergambar dari Yesaya.
Ilustrasi buku Ottonian membawa kita ke iluminasi manuskrip Abad Pertengahan , yang terdiri dari tiga gerakan utama: Romawi, Gotik, dan gaya Gotik Internasional yang sopan.
Ilustrasi Buku Romanesque: Inggris dan Benua (1050-1200)
Setelah kerjasama erat antara biara-biara di Irlandia, Iona, dan Inggris Utara selama periode (600-900), lukisan buku bahasa Inggris mencapai puncak baru pada abad ke-10, dengan Winchester dan Canterbury menjadi pusat manuskrip utama. Salah satu manuskrip iluminasi Romawi yang hebat saat ini adalah Benediksionaldibuat untuk St Aethelwold, Uskup Winchester (c.963).
Naskah ini, dibuat oleh seorang biarawan bernama Godeman, ditandai dengan miniatur yang berisi gambar-gambar yang digambar dengan cermat dan dedaunan yang dihiasi dengan emas. Aelfric, murid St Aethelwold dan kemudian penulis biografinya, menerjemahkan serta mengilustrasikan tentang lima buku pertama Perjanjian Lama (Pentateuch), dan versi-versi yang dibuat pada awal abad kesebelas sangat kaya dan beragam ilustrasinya. Pada saat Milenium baru, semua biara Inggris akan memiliki perpustakaan yang cukup besar, dan sejumlah Alkitab bercahaya yang berharga dan teks Injil lainnya. Selain itu, Pemazmur khusus,
Di Benua Eropa, Roma, Cluny, dan Salzburg adalah pusat utama seni Romawi . Ordo dan kelompok keagamaan baru seperti Benediktin dari Italia, dan Ordo Cluniac, Cistercian, dan Carthusian dari Prancis, diarahkan untuk membaca, membuat buku, dan belajar. Meskipun pada tahun 1200 melek huruf masih hampir tidak dikenal di kalangan masyarakat umum, ada lebih dari 2000 biara di Inggris atau Benua Eropa – semuanya membutuhkan buku.
Industri buku yang berkembang ini mendukung pasukan ilustrator dan iluminator buku. Karya-karya utama meliputi: Vita Mathildis dari Donizo (sebelum 1115, Perpustakaan Vatikan, Roma); Mazmur St Albans (1120-30, Hildescheim); itu Pemazmur Henry de Blois (1140-60, Perpustakaan Inggris, London); Alkitab Lambeth (1150, Canterbury); Kitab Injil Henry Sang Singa (1173, Herzog August Bibliothek, Wolfenbuttel).
Ilustrasi Gotik dan Gotik Internasional (c.1200-1450)
Manuskrip iluminasi Gotik awal ditandai oleh naturalisme yang lebih besar . Di Prancis, idiom ini terbukti dalam serangkaian manuskrip bercahaya megah yang dibuat untuk istana kerajaan Prancis (1230-40) yang berisi kutipan dari Alkitab disertai dengan interpretasi dan ilustrasi moral ( Bibles Moralisees ). Di Inggris gaya ini dapat dilihat di Amesbury Psalter (c. 1240; All Souls College, Oxford).
Lukisan buku Gotik tinggi sangat dipengaruhi oleh patung kontemporer. Dalam manuskrip 4-injil di kapel Louis IX di Sainte Chapelle (1241-48), orang dapat melihat gaya gorden yang menggabungkan lipatan sudut besar Joseph Master (Bibliotheque Nationale). Pada saat yang sama ada fokus yang berkembang pada detail, yang memunculkan contoh tulisan tangan virtuoso. Ilustrasi Gotik Tinggi juga menunjukkan peningkatan tampilan cahaya dan bayangan, seperti yang diasosiasikan dengan iluminator Paris terkenal yang dikenal sebagai Master Honore, yang aktif sekitar tahun 1288-1300. Karya lainnya termasuk: Mannesse Codex (1310-20, Perpustakaan Universitas Heidelberg), Psalter of Bonne of Luxembourg (c.1345-49, Metropolitan Museum, New York).
Seni Gotik Internasional berbasis di sekitar Pengadilan Kerajaan Eropa, seperti Kaisar Romawi Suci Charles IV, yang merupakan pusat utama lukisan manuskrip. Dua manuskrip keagamaan penting yang dihasilkan adalah sebuah misa (buku berisi kantor misa) untuk Kanselir Jan dari Streda (1360, Praha, Perpustakaan Museum Nasional, MS), dan sebuah Alkitab besar untuk putra Charles Wenceslas (1390-an, Wina, Osterreichische Nationalbibliothek).
Iluminasi Gotik Internasional yang terkenal meliputi: Les Tres Riches Heures du Duc de Berry (1416, Musee Conde Chantilly ) oleh Limbourg Brothers (Pol, Herman, Jean) (fl.1390-1416) yang iluminasinya sangat mengingatkan pada lukisan Italia kontemporer; Jam Brussel (Perpustakaan Nasional Belgia, MS. 11060-1) dan Jam Marechal de Boucicaut (Museum Jacque-mart-Andre, Paris) oleh Jacquemart de Hesdin (c.1355-1414). Lukisan Prancis yang sopan dihidupkan kembali pada masa pemerintahan Raja Louis XI (1461-83), seperti yang dicontohkan oleh manuskrip keagamaan yang diterangi Le Livre du coeur d’Amours Espris (1465, Perpustakaan Nasional Austria, Wina). Lihat: History of Illuminated Manuscripts .
Ilustrasi Dari Renaisans Jerman (1430-1580)
Penyatuan dua proses yang membentuk pencetakan modern – penggunaan cetakan logam untuk membuat potongan yang dapat digunakan kembali, dan penggunaan mesin cetak yang mampu mencetak berulang – umumnya dikaitkan dengan printer Jerman Johannes Gutenberg, sekitar tahun 1450. Penemuannya dari mesin cetak pertama memberikan stimulus besar untuk pembuat grafis selama Renaisans Jerman , termasuk Albrecht Durer kelahiran Nuremberg (1471-1528), yang pada dasarnya tetap seorang juru gambar dan seniman grafis.
Ilustrasinya termasuk potongan kayu untuk Empat Buku tentang Proporsi Manusia (1528, Nuremberg), dan Petunjuknya tentang Mengukur dengan Kompas dan Aturan(1525, Nuremberg), serta seri Apocalypse – nya 1498, dua set The Passion , dan Life of the Virgin . Albrecht Altdorfer (1480-1538) kontemporer Durer menunjukkan kreativitas yang tidak biasa dalam iluminasi dan ilustrasi manuskrip, seperti yang dilakukan Hans Baldung Grien (1484-1545), dan Hans Holbein the Younger (1498-1543) yang juga menghasilkan sejumlah ilustrasi termasuk The Selling Indulgences (1522-23), potongan kayu kecil untuk pamflet Lutheran anti-Katolik.