Panduan Membuat Ilustrasi Vintage Musim Semi – Bayangkan seorang klien mendekati Anda dan berkata, “Saya mencari ilustrasi vintage untuk produk saya.” Selanjutnya Anda berpikir, “Bagaimana cara membuat ilustrasi vintage?”
Panduan Membuat Ilustrasi Vintage Musim Semi
graphicclassics – Hal terbaik yang harus dilakukan adalah mengumpulkan beberapa gambar referensi ilustrasi vintage. Jika Anda beruntung, klien Anda mungkin telah mengirimi Anda beberapa gambar yang mereka sukai.
Jadi, bagaimana kita menganalisis gambar?
Pertama mari kita lihat contoh ilustrasi vintage. Contoh ini cukup khas dari tampilan yang kami coba buat. Mari kita mulai dengan dasar-dasarnya: Apa yang biasanya digambarkan oleh ilustrasi vintage?
Baca Juga : Tren Ilustrasi Untuk Digunakan Desainer di 2022
Dari contoh ini kita memiliki:
- seorang gadis kecil
- seekor domba
- beberapa dekorasi pesta
- pola latar belakang sederhana
Perhatikan bahwa tidak selalu konten yang menentukan gaya, tetapi dalam hal ini tema biasanya cukup mirip:
- anak perempuan dan laki-laki muda
- bayi hewan, misalnya bebek, domba, anak anjing, anak kucing
- mainan
- bunga-bunga
Juta+ Add-On Photoshop & Illustrator, Font, Ilustrasi, dan Aset Kreatif
Unduh ribuan add-on Photoshop & Illustrator, font, action, preset, ilustrasi, dan banyak lagi dengan keanggotaan Envato Elements. Dapatkan akses tak terbatas ke perpustakaan yang berkembang ke jutaan aset kreatif dan desain.
Nada
Selanjutnya mari kita lihat nada keseluruhan dari karya tersebut. Di Adobe Photoshop saya telah menaikkan level pada gambar referensi dengan menekan Control-L .
Melihat grafik ini kita dapat melihat tiga panah: hitam, abu-abu dan putih. Puncak pada grafik menunjukkan nilai, yang dalam hal ini sebagian besar berwarna abu-abu dan putih kebanyakan nada sedang. Hanya ada sedikit sorotan dan bayangan. Ini adalah informasi yang bagus ketika mencoba untuk menciptakan tampilan yang otentik.
Untuk melihat nada lebih akurat, saya telah menghilangkan saturasi gambar referensi dengan menekan Control-Shift-U. Gelap yang paling gelap adalah di sekitar pupil, bulu mata, kuku domba dan rambut gadis kecil itu. Ini adalah sesuatu untuk menjadi faktor dalam gambar akhir Anda.
Warna
Melihat gambar warna lagi, kita dapat melihat bahwa warnanya kebanyakan pastel dan merah/merah muda saturasi tinggi. Perhatikan bagaimana orang kulit hitam tidak digunakan sebagai bayangan, dan pada anak domba bayangannya adalah biru dan ungu.
Pada gambar di bawah ini saya telah membuat piksel triptych dari ilustrasi vintage untuk menunjukkan dengan jelas paletnya, yang dapat kita lihat semuanya tidak bersuara. Saat menyusun palet Anda untuk ilustrasi vintage, pastikan Anda menjaga warnanya tetap lembut.
Sedang
Media yang digunakan tampaknya adalah cat air, guas, dan tinta bahan tradisional. Efek ini dapat direplikasi secara digital dan tradisional, atau sebagai alternatif menggunakan campuran keduanya dengan tekstur khusus yang dipindai.
Bentuk dan Skala
Jika kita melihat anatomi anak-anak, kita melihat bahwa mereka memiliki kepala yang besar dibandingkan dengan tubuh mereka. Mata besar yang lucu, yang ditekankan untuk efek maksimal. Kepala diatur dengan fitur di sepertiga bagian bawah wajah.
Ukuran Relatif
Di wajah anak-anak, lebar matanya sama dengan lebar mulutnya, dan hidungnya kecil.
Kebulatan
Ilustrasi ini dibuat sangat lucu dengan semua bentuk bulat, bentuk lembut dan kurva lembut. Mata besar dan kepala besar adalah fitur yang ditemukan pada semua spesies hewan muda. Perhatikan bagaimana fitur di sepertiga bagian bawah kepala, dengan dagu berbentuk busur, bibir besar dan pipi kemerahan. Informasi penting untuk membuat ilustrasi kami lucu dan awet muda!
Tekstur dan Pola
Perhatikan bagian tepi yang aus, yang menambah sejarah pada karya tersebut. Hanya ada beberapa pola dalam ilustrasi, seperti titik dan garis. Tidak ada pola rumit seperti paisley.
Komposisi
Penggunaan ruang dalam komposisi mendukung bagian bawah karya, memungkinkan spanduk atau teks di bagian atas.
Garis
Ketika garis telah digunakan, garis itu halus biasanya untuk menentukan tepi yang keras seperti wajah dan telinga. Di atas bentuk paling lembut itu hampir tidak terlihat di area seperti bulu, rambut atau bulu. Ini adalah pertimbangan saat Anda membuat seni garis dan bagaimana Anda akan merender karya tersebut.
Jika Anda bekerja secara tradisional, Anda mungkin ingin mempertahankan garis yang sangat halus dan menambahkan garis di bagian akhir dengan cat atau tinta. Dalam kasus kami Mary Winkler akan merender ini di Adobe Illustrator, jadi garis yang akan saya buat akan menampilkan semua bentuk sehingga dia dapat secara akurat menentukan area, dan kemudian menambahkan garis yang lebih berat sesuai kebutuhan.
Jadi sekarang kita telah melihat bagaimana karya seni itu dibuat, kita perlu melihat apa yang kita gambarkan. Singkatan kami adalah:
- Tulisan tangan: MUSIM TELAH MUNCUL!
- domba
- semanggi merah
- Gadis
- Latar belakang berpola sederhana
Jadi apa yang bisa kita ambil dari analisis kita untuk membantu kita menciptakan seni garis bergaya ilustrasi vintage? Untuk tahap ini kita dapat mengabaikan tekstur dan warna, meskipun jika Anda menyelesaikan ilustrasi ini sendiri, ini akan berguna untuk referensi di masa mendatang.
Berat garis mungkin menjadi pertimbangan jika Anda akan menggunakan seni garis ini sebagai bagian dari gambar yang sudah jadi. Dalam hal ini Mary akan merender gambar ini di Adobe Illustrator, jadi saya bisa menyerahkan pilihan itu padanya.
Kita perlu memastikan bahwa kita mendapatkan komposisi yang tepat, bentuk yang lembut dan proporsi anatomi. Inilah yang akan menjual karya itu sebagai barang antik.
Gambar Mini
Gambar mini adalah cara yang bagus untuk mengeluarkan ide dengan cepat dan memastikan bahwa komposisinya dapat dibaca. Dari apa yang kami pelajari dari bagian di atas, kami sedang mengerjakan rasio 2/3 karakter hingga 1/3 teks dan spasi.
Langkah 1
Saya telah menyiapkan dokumen dengan persegi panjang potret. Anda dapat melakukan ini secara kasar dalam perangkat lunak gambar pilihan Anda atau di atas kertas. Saya menggambar bentuk dokumen terlebih dahulu sehingga begitu saya mendapatkan aliran, saya bisa langsung melompat ke persegi panjang berikutnya dan mencorat-coret ide lain.
Langkah 2
Di sini saya telah menguraikan elemen kami sesuai dengan ringkasan kami. Seperti yang Anda lihat, mereka tidak harus akurat sama sekali, tetapi gambaran kasar tentang pose dan konten adalah suatu keharusan.
Dari ini saya memutuskan dua favorit saya adalah 5 dan 6. Saat mengobrol dengan Mary, kami memutuskan untuk menggunakan 5 karena itu yang paling menggemaskan!
Langkah 3
Selanjutnya kita menskalakan kasar ke ukuran dokumen ilustrasi dengan menggambar tenda persegi panjang di sekitar seleksi, memotong thumbnail, menempelkannya pada Layer Baru dan mengubahnya dengan menekan Control-T . Hapus atau sembunyikan thumbnail lain sesuai keinginan.
Langkah 4
Di sini saya dengan cepat menempatkan dalam teks kami untuk ilustrasi “Musim semi telah bermunculan!” dalam font standar: Times. Saya melakukan ini hanya untuk mendapatkan ide tentang di mana tulisan itu akan berada—ini bukan indikator gaya untuk teks akhir.
Langkah 5
Saya telah membuat persegi panjang abu-abu untuk memastikan saya tidak terlalu dekat dengan tepi dokumen. Juga jika Anda merujuk pada ilustrasi vintage asli, mereka memiliki batas putih di mana beberapa keausan dan tekstur dapat ditampilkan, jadi ada baiknya untuk menjaga ruang itu bebas dari detail.
Menggambar Bentuk Dasar
Langkah 1
Kurangi opacity ilustrasi thumbnail dan pecahkan wajah menjadi tiga. Kasar di mulut di sepertiga bawah, mata di tengah, dan alis di atasnya.
Langkah 2
Mengingat bentuk bulat kami dari analisis ilustrasi kami, buat dua oval besar di sepertiga bagian bawah untuk pipi dan dagu kecil. Di bagian atas sepertiga bawah, tambahkan hidung kancing.
Yang membuat anak-anak vintage ini lucu adalah penjajaran yang besar dan kecil. Hidung kecil, pipi besar; mata besar, telinga kecil. Untuk kepala, buat ukurannya lebih besar dibandingkan dengan fitur lainnya ada penjajaran itu lagi! Pikirkan tentang bayi: seberapa besar mata mereka dan seberapa besar kepala mereka. Saat manusia tumbuh, mata kita tidak berubah ukuran, tetapi fitur kita yang lain terisi dan kontras dalam skala berkurang.
Langkah 3: Tubuh
Untuk mendapatkan bentuk batang tubuh saya menggunakan bentuk segitiga yang hampir melengkung. Ini juga membantu merencanakan proporsi tubuh untuk anak, karena saya ingin 1/3 menjadi tubuh bagian atas dengan 2/3 sebagai bagian bawah.
Langkah 4: Kasar di Anatomi
Saya telah mengasari anatomi menggunakan lingkaran tergencet untuk bagian tubuh. Saya mencoba untuk menjaga mereka untuk rasio 2:1, dan sejauh ini dia mulai terlihat seperti tot gemuk. Menggunakan lingkaran untuk mendefinisikan bentuk adalah teknik lama, dan jika Anda ingin tahu lebih banyak tentang subjek ini, saya sarankan untuk melihat buku Glenn Vilppu .
Untuk batang tubuh, gambar sebuah lingkaran untuk 1/3 bagian atas dan yang lebih besar untuk 2/3 bagian bawah, dan hubungkan keduanya untuk membuat bentuk kacang.
Langkah 5: Kasar dalam Domba
Buat anak domba dengan lingkaran seperti sebelumnya, menggunakan garis untuk menyederhanakan kaki dan untuk memastikan Anda memiliki pose yang benar. Cobalah untuk menjaga agar garis tetap longgar dan dinamis.
Langkah 6: Kasar di Kaki Domba
Gambar oval untuk bagian kaki dan kuku. Ingat kita tidak menginginkan tepi yang keras, bahkan di area yang tampak cukup lurus seperti kaki.
Langkah 7
Tambahkan busur pada anak domba, karena anak domba menyukai busur. Saya perhatikan bahwa posisi tangannya agak aneh, jadi saya mengubah penempatan jari. Inilah saatnya untuk membuat perubahan pada pose, karena Anda tidak akan kehilangan banyak pekerjaan. Ini juga saat yang tepat untuk bereksperimen!
Langkah 8: Rambut
Kasar di rambut gadis itu saya telah memutuskan untuk memilih kuncir tinggi untuk menambah kelucuan! Perhatikan bagaimana kuncir tidak ketat di kepala. Memiliki mereka yang longgar membawa kelembutan dan aliran garis. Semoga sekarang foto kita terlihat hangat dan kabur, dengan sedikit nostalgia!